분야
hwp1. 들어가는 말
2. 한국 전통 복식 요소와 활용
1) 소재
모시, 마
2) 색상
오방색, 색동
3) 문양
조각보, 창살무늬, 전통 꽃무늬, 매듭
4) 장신구
복주머니, 댕기, 노리개, 비녀, 꽃신
3. 한국의 정신세계를 내포한 패션을 세계에 알릴 수 있는 방법
1) 대표적 관광지에서의 피로
2) 문화 유적지와 패션의 접목
3) 숙박시설에서의 제시
4. 다양한 학문의 융합을 통한 한국 전통의 특성 표출
1) 과학과의 융합을 통한 한국성의 표출
2) 경영학과의 연계를 통한 효율화
5. 맺음말
이날 무대에서는 정상급 디자이너 11명이 국보나 보물, 전통 놀이 문화 등 유무형 문화유산에서 문양이나 색상, 영감 등을 따온 패션을 선보였다.
이번 패션쇼는 ‘어제를 담아 내일에 전합니다’라는 슬로건 아래 전통 의상 부문에서는 김혜순ㆍ이서윤, 현대 의상에서는 박윤수ㆍ박춘무ㆍ장광효 디자이너가 궁궐의 색과 선, 전통 문양 등을 재해석한 작품을 무대에 올려 눈길을 끌었다.
강동준, 곽현주, 이주영, 임선옥, 하상백, 홍혜진 디자이너는 무형 문화유산에서 모티브를 얻은 패션 작품을 선보였다. 선조의 예술과 고귀함이 살아 숨쉬는 경복궁과 함께 펼쳐진 과거, 현재 그리고 미래로 귀결되는 퍼포먼스를 고전과 현대 패션으로 잘 조합시켰다는 찬사를 받았다. 또 이번 행사를 총괄 수행한 김찬 문화재청장은 “이 행사를 통해 우리문화의 우수성과 전통을 알리는 한편, 현재의 패션과의 만남으로 훌륭한 장을 마련할 기회를 내서 기쁘다.”고 전하며 “앞으로도 우리 문화재의 과거와 현재를 지키며 미래에 전하기 위한 노력을 아끼지 않겠다.”고 말했다.
