분야
hwp1) 문화의 개념
2) 프랑스 회화(문화)의 구성
2. 프랑스 회화의 흐름
1) 12~14C (중세)
▪ 고딕 미술 : 기독교 미술의 절정
2) 15~18C (근세)
▪ 17C 퐁테블로파 : 르네상스의 영향
▪ 18C 로코코 회화 : 고전주의 반동 -> 고전주의 바로크 회화 부정
3) 19C (근대) : 회화의 역사에서 가장 역동적인 시기 ☺wow! ★
① 신고전주의
② 낭만주의
③ 인상주의 및 후기 인상주의
④ 나비파와 아르누보
⑤ 야수주의
⑥ 입체주의
3. 프랑스 대혁명 이후 프랑스 회화 사조
1) 인상주의
2) 후기 인상주의 (or 신인상주의)
3) 나비파와 아르누보
4) 야수파
5) 입체파
1) 문화의 개념
* 교양 수업 1차시 때, 문화(culture)를 불어로 “낄뚜-루”라 한다고 배우면서 교수님의 발음을 따라 읽었던 기억 나시나요? ^^
* 그 때 교수님께서 문화를 구성하는 요소는 크게 3가지로 나누어볼 수 있다고 말씀하셨어요. (Powerpoint에서 그림파일로 저장해서 만들었어요^^)
조직 : 문화를 만들고 이에 참여하는 집단
기술 : 문화가 지속, 발전되면서 사용되는 기술이나 도구
관념 : 문화에 담긴 사람들의 생각 (지식, 가치관)
2) 프랑스 회화란?
저희가 발표하고자 하는 “프랑스 회화”도 예술 문화 중 하나라고 볼 때,
“프랑스 회화 = 프랑스 회화 작품을 만들어내는 조직 + 그러한 회화 작품에 쓰인 도구 및 기술 + 프랑스 회화에 담긴 관념”이라고 설명할 수 있어요.
그래서 이 3가지 요소를 중심으로, 시대별로 프랑스 회화 작품을 만든 사람들은 누구인지, 그들이 사용한 기술은 무엇이었는지, 그리고 그들의 작품에 담긴 관념이나 사상은 어떤 것인지 설명해드리겠습니다.
2. 프랑스 회화의 흐름
프랑스혁명 이전 전통적인 미술이 다루고 있던 주제는, 성경에서 비롯된 종교적인 주제, 성인의 전설이나 그리스 로마 시대의 신들과 영웅들의 설화 등에 국한되어 있었어요.
1) 12~14C (중세)
▪ 고딕 미술 : 기독교 미술의 절정
- 회화에 담긴 관념 : 종교적 설화 및 교조 중심의 내용 (그리스도교적 가치관)
- 회화에 사용된 기술 : 고딕 양식 (수직을 강조한 뾰족한 첨탑, 좁고 긴 창문의 스테인드글라스)
2) 15~18C (근세)
▪ 17C 퐁테블로파
- 배경 : 16C 이탈리아의 르네상스 열풍 이후 프랑스의 퐁텐블로 궁 건설을 위해 초빙된 이탈리아 화가들이 르네상스와는 다른 학풍 형성
- 회화에 담긴 관념 : 르네상스의 고전성과 다르게 좀 더 감각적, 관능적인 주제
