분야
hwp새로운 흐름인가?
○목차●
Ⅰ. 서론
Ⅱ. 본론
1. 팝아트?
1) 팝아트의 개념
2) 팝아트의 등장배경
3) 팝아트의 특성
2. 팝아트의 작가와 작품
1) 팝아트의 본고장 영국
2) 팝아트의 성장지 미국
3) 변화하는 팝아트 ‘중국’
4) 한국의 팝아트
Ⅲ. 결론
Ⅰ. 서론
팝아트 기법이 사용된 예-가수 이효리 3집 티저영상
http://www.youtube.com/watch?v=TDVZQP6XUx0
1954년에 영국의 미술평론가인 로렌스 알로웨이(Lawrence Alloway)에 의해 처음 이름 붙여진 팝아트의 가장 큰 특성은 대중문화와 대중매체를 이용한다는 것이다. 팝아트 작가들은 일상적이고 현실적인 오브제나, 대량생산된 상업적인 이미지를 이용하여 이를 반복, 복제, 콜라주화 하였다. 이러한 표현들은 각종 광고나 신문, 웃음거리, 화려한 가구, 일상 의복 등 당시에 미술의 대상으로서는 상당히 키치 속악한 것, 가짜 또는 본래의 목적에서 벗어난 사이비 등을 뜻하는 미술 용어.
적인, 즉 경멸스러운 대상이었다.
하지만 그러한 시선에도 불구하고 팝아트는 여전히 흔하며, 현대인들이 많이 찾는 미술 표현 중 하나이다. 또한, 팝아트는 새로운 미술문화의 흐름으로 인정받았으며, 현대를 표현하는 가장 위대한 미술이라고도 설명된다.
무엇이든지 그 재료가 되고, 표현이 되는 팝아트는 지금 갈림길에 서 있다. 그 존재가 미술의 위기를 알리는 키치인가, 혹은 다원주의 시대에 걸 맞는 훌륭한 미술사조인가. 우리 조는 이 두 가지 평가를 염두에 두며, 먼저 팝아트에 대해 그 개념배경작가와 작품에 대해 알아보았고, 이를 어떻게 받아들여야 할지에 대해서도 결론을 내려 보았다.
Ⅱ. 본론
1. 팝아트? 「팝아트와 동시대 대중문화의 다양성에 관한 연구」, 이현주, 한국메이크업디자인학회지. Vol.5, No.2: 2009
1) 팝아트의 개념
팝아트는 순수미술의 반전과 대중적 통속이미지를 통합시키면서 1960년대 서구 일반사회의 환경을 미술로 수용한 예술 사조이다. 팝아트는 "미술사조에 있어서의 하나의 양식으로, 특히 미국에서 일어나 1960년대 초반에 유행한 연재만화 (Comic strips)와 선전용 포스터와 같은 응용미술 부분에서 지을 수 있는 구성회화와 이미지로 특정 지을 수 있는 구성회화(Figurative painting)의 한 양식이다"라고 랜덤 하우스 사전에 수록되어 있다.
팝아트란 용어는 1954년 영국의 미술평론가인 알로웨이가 처음으로 사용했다. 영국작가인 리처드 해밀턴이 당시 산업 사회의 시각 이미지라고 할 수 있는 각종 광고 이미지들을 콜라주하여 란 작품을 제작하였는데 이 작품 속의 보디빌더가 쥐고 있는 사탕 포장지에 새겨진 POP이란 글에 착안하여 알로웨이가 팝아트란 말을 사용하였던 것으로 본다.
