분야
hwpⅡ. 서예영역교육(서예지도, 서예수업)의 개념
Ⅲ. 서예영역교육(서예지도, 서예수업)의 기초
1. 용구의 정리
2. 자세
3. 집필(지법)
4. 완법
5. 집필의 요점
Ⅳ. 서예영역교육(서예지도, 서예수업)의 학습단계
1. 서예 중심 학습 단계
2. 단계 설명
Ⅴ. 서예영역교육(서예지도, 서예수업)의 완법
1. 침완법(枕腕法)
2. 제완법(提腕法)
3. 현완법(枕懸腕法)
Ⅵ. 서예영역교육(서예지도, 서예수업)의 필법
1. 결체방법
1) 자형
2) 결구
3) 간가
4) 접필
5) 방향
6) 장단
7) 조세
8) 대소
2. 운필법
1) 필순
2) 필속
3) 필압
4) 필백
5) 필세
6) 필의
3. 장법
Ⅶ. 서예영역교육(서예지도, 서예수업)의 점 지도
1. 상위점
2. 수평점
3. 사점
Ⅷ. 서예영역교육(서예지도, 서예수업)의 주요자음 지도
1. ㅁ
2. o
3. ㅂ
4. ㅎ
Ⅸ. 서예영역교육(서예지도, 서예수업)의 단계별 지도방법
1. 준비 단계
2. 방법, 발견 단계
3. 구현 단계
4. 감상․정리
Ⅹ. 서예영역교육(서예지도, 서예수업)과 일반미술교육의 비교
1. 미적 지각활동
2. 서체 구분
참고문헌
서예(書藝) 표현은 한글과 한자, 사군자(四君子), 전각(篆刻)등 표현방법이 다양하고 우리 생활 속에서 널리 이용되고 있다. 서예는 다양한 대상도, 화려한 색채도 없이 먹색 하나만으로 다루는 동양 고유의 독자적 예술이다. 옛부터 육예(六藝)의 하나로 인격완성의 필수적인 요소가 되어 왔으며, 실용적이고 예술적인 문자를 떠나서 인간의 정신적 도야에 중요한 역할을 한다. 서예는 기교로만 이루어지는 것이 아니라, 점과 획에 심혼(心魂)을 불어 넣어 생명이 약동하는 서선(書線)으로 승화되는 것이다. 이처럼 서예의 아름다움은 점과 획이 지니는 선미(線美)와 서체의 형태미, 글자를 이루는 전체적인 구성미로 나눌 수 있다.
서양에서도 캘리그래피(calligraphy)라 하여 문자를 심미대상으로 쓰이고는 있으나 동양의 것에 비하면 그 예술성이 훨씬 뒤떨어진다. 즉, 서양의 미술에서는 조각과 회화가 하나의 입체적 표현을 통해 발달되어 왔으나 중국의 서화 예술은 평면적으로 발달해오며, 특히 시서화 일치사상(詩書畵 一致思想)은 사대부들의 교양활동의 하나로 주목되어 왔다.
이로서 서예를 학습하는 과정에서 얻게 되는 인내와 교양은 우리의 정서 함양과 인격 형성에 도움이 된다.
글자의 아름다움을 추구하는 예술로서의 서예는 추상적이고 개인적 사상을 독자적으로 표현함으로서 인간의 고상한 품성을 도야하는 분야이다. 그러므로 글씨는 마음의 거울이고 그 사람의 인격적 표현으로서 마음의 수양과 인격연마의 방법으로 쓰여 왔다. 따라서 서예학습은 무의식중에 학생들의 성정(性情)을 조정하고 기질을 변화시킬 수 있어 인격수양을 도모하는 학습이 된다. 밝은 창과 정돈된 책상에 앉아 묵향을 맡으며 붓글씨를 쓰면 마음이 가라앉고 정서가 안정되며 여유가 생긴다.
서예지도에서는 학생의 서사적 기교만을 익히는데 만족하지 말고 심성을 갈고 닦는데 주안점을 두도록 한다. 또한 우리 민족 전통의 예술로서 글씨의 멋과 조상의 슬기를 이해하고 그 미적인 가치를 판단할 수 있는 기회를 얻도록 한다.
* 김인환, 미학 예술학 서설, 미술문화원, 1995
* 먼로C·비어슬리, 이성훈·안원현 역, 학술총서4, 이론과 실천, 미학사
* 오주석 저, 옛 그림 읽기의 즐거움, 서울 : 솔, 1999
* 정성환, 서예전과, 미술문화원, 1984
* 조수현, 서예의 이해, 이화문화, 2001
