고딕 미술 ( Gothic Art )
로마네스크 미술에 이어 12세기 중기에 그 싹이 터서 13세기에 프랑스․영국에서 명확한 양식이 확립되었다. 그 후 2세기 동안 서유럽 전체에 전파되어 더욱 발전․변화해서, 15세기 초부터 이탈리아에서 형성된 르네상스 미술이 대표하는 근세미술로 바뀔 때까지 존속하
부흥과 인본주의
1. 서언
대부분의 역사가들은 중세와 근세를 구분하는 의미 있는 기점으로서 르네상스(Renaissance)라 불리 우는 일련의 문예부흥운동을 들고 있다. 14세기 말엽 이후 이태리를 중심으로 서서히 파급되기 시작한 문예부흥운동은 재생(re-birth)이라는 의미를 지닌 르네상스라는 용어가
1. 서론
전통을 갖고 있는 유럽의 인테리어와 가구는 고대 이집트에서 현대에 이르는 근 5천년이라는 장구한 역사 속에서 풍토조건, 민족문화, 사회조직, 생활양식 등의 제 조건에 영향을 받으면서 각양각색의 형태와 양식을 형성하면서 오늘날에 이르고 있다. 고대에서 근대에 이르는 역사적 유구의
1. 서론
고딕(Gothic)'이라는 말은 원래 게르만족의 하나인 '고오트'에서 유래한 것으로, 건축에 관한 글을 쓴 16세기 르네상스 시기의 저술가들이 선조의 작품을 경멸 적으로 회고하면서 이 용어를 썼다. 현재는 그 명칭의 기원과는 상관없이 고착되었으며, 19세기 이후 중세미술에 대한 새로운 해석이
운동은 이상을 꿈꾸었으며 사회주의적이었고 기계를 비판하고 수공예를 지향하는 특징을 가지고 있다. 미술공예운동의 결과로 만들어진 제품들은 그들이 찬양하는 고딕의 특성에 따라 형태와 모양이 단순하고 견고하였으며, 선적이거나 유기적인 형태를 지니고 있었고, 이 형태들은 자연의 식물이나