미술치료의 개념
I. 미술치료의 개념과 의의미술치료는 무엇인가? 미술치료 분야가 새로이 태동할 때, E. Ulman은 "미술과 치료 양족이 진정으로 함께 충실해야 미술치료라고 할 수 있다."고 하였다(1971). 또 그녀는 오래 지속하는 성격과 생활에서 좋은 변화가 나타나도록 돕기 위해 계획된 절차라고
개념은 시대적 요구의 변천과 사회구성원의 일원으로 살아갈 수 있는 정상화의 이념에 입각한 사회복지 조직화의 요구 및 사회통합 방안의 일환으로 나오게 되었다. 즉, 기존의 사회복지서비스가 주로 시설보호와 사후 치료적인 형태를 지녀옴으로써 그 효과성과 효율성에 한계를 드러내었고, 이와 동
치료하고 있다. 미술치료 프로그램은 사고를 체계화시키는 인지적 목적 이상으로 감정을 표현하고 대처하기 위한 기회를 제공한다. 특히 정신역동적 접근법에서는 미술과 극놀이를 사용하여 혼돈 되고 불일치 된 감정과 환상을 다루게 해준다. 대체로 이들의 의사소통은 미술, 몸짓, 얼굴표정, 무언극
미술활동은 내담자의 무의식을 의식화하는데 매우 유용한 장르이다.
2. 미술치료의 입장과 장점
지금까지 전술한 바와 같이 미술활동의 심리치료적 속성에 비추어 볼 때 몇 가지 입장과 장점을 요약해 볼 수 있다.
1) Naumburg: Art in Therapy(치료에서의 미술)
치료자와 환자 사이의 치료적 관계형
의의
전환교육(transition)은 미국 교육부의 특수교육 및 재활국(OSERS)에서 중요한 하나의 영역으로 다루었다. 교육부의 차관이던 Madeline Will과 그녀의 동료들은 전환교육에 대한 개념적모형을 개발하였다(1984). 이 모형에서는 질 높은 중등교육 프로그램, 일반적 취업 서비스, 시간제 취업 서