1. 추상표현주이란?
미국의 추상표현주의는 1930년데 경제 대 공항 이후 1940년대 중반에서 1950년대 초반까지 즉, 제 2차 세계대전을 전후로 뉴욕(New York) 10번가를 중심으로 가장 활발하게 발생한 미술운동이다. 미국에서 새로운 활기를 얻어 유럽만큼 무겁지 않고 직접적이고 강렬한 인간적 경험을 통
추상표현주의라고 명명된 미술양식이 등장하였고 동시대의 비평가들과 미술관들의 노력을 통해 미국의 대표적인 현대미술로 자리 잡게 되었다. 추상표현주의 미술은 외관상 1930년대의 지배적인 경향이었던 재현적인 리얼리즘 미술과는 전혀 관련이 없어 보이는 추상미술의 양상으로 전개되었다. 그
추상표현주의(抽象表現主義, Abstract expressionism)”에 의한 것이라 해도 지나치지 않다. 1950년대에 본격화된 이 추상표현주의로 인해 미술의 중심이 유럽에서 미국으로 옮겨지게 된 것이다. 그러하기에 현대 미술을 이해하고자 한다면 좋든 싫든 추상표현주의를 짚고 넘어가지 않을 수 없을 수 없다. 또한
추상화란 사물을 사실대로 재현하지 않고, 순수한 점이나 선,면,빛깔 따위에 의한 표현을 지향한 회화이다.
추상표현주의는 추상회화의 한 양식으로, 일반적으로 1940~50년대 미국 추상회화를 가리킨다. 유럽에서는 1919년 O. 헤르초크가 독일 표현주의 잡지 《슈트름》에서 구상적 표현주의에 대립되는
2.1. 30년대 미술의 특징
1930년대의 미국의 미술은 사회주의적 리얼리즘양식이 주류를 이루고 있었다. 즉, 현실을 반영하는 형식을 취하였던 것이다. 추상표현주의의 대표적인 화가인 잭슨폴록이나 로스코 마크토비 역시 이 시기에는 추상적인 양식이 아닌 사회의 모습을 담은 재현적인 이젤 회화를