하는 말로 중세의 신 중심적인 미술에서 벗어나 인간 중심의 미술을 추구하고자 했던 시기였다. 대표적인 미술가로는 16세기경에 우리에게 잘 알려진 레오나르도 다빈치, 미켈란젤로, 라파엘로, 반 아이크, 뒤러 등이 있다. 르네상스 시기는 다른 영역에서보다 회화에서 두드러진 변화들이 나타난다. 바
Ⅰ. 서론
이탈리아 도시에 있어서 부유하고 교양있는 사회가 대두한 사실은 유럽 예술의 발전에 심대한 영향을 끼치게 되었다. 풍성하고 생명력에 찬 도시 생활에 자극을 받고, 이탈리아는 프랑스가 고딕 시대에 누렸던 바와 같은 우월한 지위를 차지하게 되었고, 프랑스에 뒤이어 서구 각국의 예술
십여 년 동안 드가는 무대 위에서 공연중인, 혹은 레슨을 받고 있는 발레리나들에 열중하였다. 그는 마치 스냅 사진을 찍듯이 하품을 하고, 혹은 머리를 매만지는 발레리나들의 순간순간의 동작과 표정들을 자연스럽게 담아냈다. 그러나 그의 많은 스케치들과 작품들은 그가 이러한 우연한 순간을 쉽게
Ⅰ. 르네상스(르네상스시대)의 작가
1. 레오나르도 다 빈치 Leonardo da Vinch(1452 - 1519)
15세기 피렌체 미술가들은 그리스인들의 완벽함과 로마인들의 웅대함을 결합시키려고 갈망하였다. 그들은 이러한 결합에다 재현적인 사실주의를 추가했는데, 이로 인해 과거에 대한 모방이 아니라 그와 동등하게
14-15세기의 유럽에는 봉건사회가 붕괴하고 봉건귀족과 교회의 세력이 쇠퇴하고 시민계급이 일어나고 절대제의 국민국가의 성장이 요망되었다. 이러한 때에 봉건적 전통과 속박에서 해방되어 새로운 문화를 건설하려는 르네상스 운동이 상업자본이 가장 일찍 발달한 이탈리아의 여러 도시를 중심으로