발레 관객은 그 느낌을 함께 공유한다. 관객은 그들이 무용수와 함께 미끄러지고 도는 것처럼 느낄 수 있다. 그들의 육체를 사용해 발레 무용수들은 분노, 공포, 질투, 기쁨, 슬픔과 같은 많은 감정을 표현한다. 동작을 취하는 무용수들의 몸의 선은 아름답고 조화로운 모습이다. 발레 테크닉은 고전이라
발레였다. 그때까지의 발레는 다만 하나의 무용예술이었던 것이다. 그러나 그 발레는 파리를 중심으로 19세기 전반의 로맨틱 발레 전성시대를 절정으로 하여, 이윽고 매너리즘에 빠져 차차 쇠퇴하기 시작했다. 그리하여 이를 대신해서 러시아가 주도권을 장악하게 되어 고전발레를 완성시켰으나 그 고
2. 낭만발레(Romantic Ballet)
▷ 역사라는 것은 한 권의 책속에서 앞뒤가 서로 연관되지 않고 단절되었다가 다시 새로운 이야기로 시작되는 단편소설과 같은 것이 아니다. 역사는 하나의 거대한 흐름 속에서 앞 시대의 영향을 받고 다음 시대에 영향을 주기 때문에 고전발레 가 무엇인지에 대해 알아
발레의 탄생`을 통해 발레가 독자적인 예술로 만들어 지기까지 기틀을 잡은 나라라면, 러시아는 `낭만발레`의 형식과 `고전발레`의 형식을 확립하여 발레를 극장예술로 꽃피운 나라이다. 오늘날까지 사랑받는 <지젤><코펠리아><백조의 호수><잠자는 숲속의 미녀><호두까기인형>등 주옥같은 발레작품이
유니버셜 발레단 100회 정기공연이 예술의 전당 오페라 극장에서 열렸다. 이번 공연은 고전발레의 전설이라고 할 수 있는『지젤』이었다. 100회 공연이었기 때문에 정말 쉽게 볼 수 없는 유니버셜 발레단의 쟁쟁한 발레리나, 발레리노들의 모습을 볼 수 있는 행운도 얻을 수 있었다. 나의 어릴 적 부터의