지금까지 우리가 알아보았던 극장주의의 수법들은 이른바 ‘극장성’이라는 단어로 함축하여 말할 수 있다. 이러한 극장성은 다양성이 지배하고 있는 현대 문화 예술 분야에서 어떻게 드러나고 있는지 알아보자.
▲ 연극에서의 극장주의
특정 형태의 사조가 보편적인 원리로서 작용하지 않는 현대 연
극장성의 노출은 그 자체에 주의를 모으게 함으로써 감상에 방해가 될 수도 있다. 연극무대의 표현은 가급적 ’자연스러워‘야 한다. 그러나 극장주의 연극은 정도의 차이는 있어도 프로씨니엄 극장 양식을 배척하고 사실적인 무대 장치 대신 양식화된 무대 장치를 사용하며 관객을 향하여 직접 말을
극장성의 목적은 새로운 리얼리티를 창조하려는 것이다. 곧 ‘예술의 리얼리티’를 무대 위에 실현하려는 것이다. 사실주의는 이와는 달리 삶의 리얼리티를 추구하는 것이지만 리얼리티의 추구에 있어서 양자는 일치한다.
스탈린이 정권을 잡은 1920년대 말에 메이어홀드와 타이로프 같은 혁신가들은
--- 극장주의 연극 THEATRICALISM ---
1. 극장주의 연극운동의 정의
러시아의 현대 연출가인 메이어홀드, 타이로프, 유진 박탄코프 등이 주
도했던 연극운동으로 무대의 재현적인 방법을 거부하고 비재현적, 비사실
적으로 연출하므로써 극장성을 의도적으로 강조하고 연극적 표현방법을
중요시했던 연극 운
극장성을 중시하고 있다. 이러한 특색에 의해 일본 전통극은 일본문화의 상징일 뿐 아니라 세계 연극사 속에서도 독특한 위치를 차지하고 있는데 그중 가장 대표적이고 오래된 전통극인 노(能)가 변화하고 발전하는 과정을 통해 일본의 전통극, 나아가서는 그들의 문화까지 배울 수 있는 기회의 발판이
현대연극 또는 대중매체 속에서 극장주의 이론들은 어떻게 변화 적용되어가고 있는가
