디자인의 역사
Ⅰ. 디자인의 어원과 개념의 확대
디자인이란 말은 우리들의 생활가운데서 흔히 사용되는 일반용어로서 확실하게 자리잡게 된 것으로 보여진다. 그러나 일상생활가운데나 혹은 신문과 잡지, TV, 그 외의 정보매체 가운데서 사용되고 있는 디자인이란 단어는 심한 격차를 보이
디자인, 그리고 1960년대의 연예계 아이콘인 마릴린 먼로의 이미지를 미술작품으로 사용했다.
스튜디오 65 (Studio 65)가 디자인한 마릴린Marilyn(1970년)이라는 이름의 소파는 여배우 마릴린 먼로의 잊지 못할 빨간 육감적 입술과 팝아트의 미학을 디자인으로 해석했다.
클래스 올덴버그(Claes Oldenburg) 조각
미술 공예 학교 + 바이마르 미술 아카데미
국립 바이마르 바우하우스 창립
아르 데코라티프 (art dé coratif : 장식미술)
의 약칭으로 '1925년 양식‘ 이라고도 함
아르 누보(art nouveau)와는 대조적으로
기본형태의 반복, 동심원, 지그재그 등 기하
학적인 것에 대한 취향이 두드러지게 나
예술이 물건의 소비를 위해디자인의 형태로 일상생활에 침투하였다.새로운 지도층인 부르조아와 노동자 계급이 형성되었으며아직까지 중세의 귀족 제도를 완전히 탈피하지 못한 채 새로운 사회로 이행하던 시기이기도 하다. 이러한 산업사회에서 미술 공예 운동은 예술가들 뿐만 아니라
사회사상가,