줄거리를 설명하는 것이 고전발레라면 현대에 이르러 발레씨어터는 안무자가 이야기하고 싶은 장면을 크게 강조하는 안무방식을 보여주고 있다. 예를 들면 [춘향전]의 줄거리를 모두 보여주는 것이 아니라 변학도의 못된 소행을 중심으로 다른 부분을 덧붙여 연출하는 것이다. 베자르는 토털-씨어터
1. 발레 음악의 역사 개괄
1) 초기 (차이코프스키 등장 이전)
본격적인 발레는 르네상스부터 시작되었다. 초기 발레는 궁정 발레로써 대두되기 시작되었다. 이 시기의 궁정 발레는 전문적인 무용수의 발레가 아닌 왕족과 귀족들로 이루어진 비전문적인 무용수들의 춤이었다. 그리고 춤과 음악의
Ballet Russes 발레뤼스 (The Russian Ballet)
-20세기서유럽에서 큰 반향을 일으킨 발레단
-그 당시 프랑스 발레의 흐름과는 비교가 되는 러시아 발레의 큰 생동감 때문이었음
-혁명적인 안무와 음악 그리고 러시아 예술가 레옹 박스트가 디자인한 무대와 의상으로 파리를 사로잡았음
백로나 타조 깃
무용은 신체를 이용한 미적 가치를 표현하는 예술적 행위로 전신과 육체가 조화되는 움직임을 의미한다는 측면에서 고려해볼 때 무용 학습이란 학습된 지식이나 기능의 고착화, 자동화를 위하여 육체적, 정신적 요소의 구조적 변화를 시도하는 과정이라고 할 수 있다. 이러한 측면에서 학습의 특성은 4
발레를 소개하기 위한 의도로 창단되어진 발레뤼스의 작품이다. 발레뤼스는 발레 예술에 입체파, 미래파, 원시주의의 움직임을 소개하는 역할을 하여 발레예술에 새로운 기운을 불어넣어 주었다.
이 작품에서 돋보이는 측면은 각 예술계의 거장들의 합작이다. 작품의 안무는 니진스키의 동생으로