분야
hwp○북경 오페라 경극(京劇)
경극 공연에는 주로 관악기, 현악기, 북이 쓰인다. 이중 경극에 쓰이는 타악기는 여러 가지 크기와 모양의 징과 북이 사용된다. 단단한 나무나 대나무로 만든 딱딱이도 있다. 타악기 소리는 단조롭지만 대단히 강렬한 효과를 나타낸다. 그래서 극의 흐름을 대략 짐작할 수 있다. 하지만 장시간 듣다 보면 단조롭고 다소 째지는 듯한 소리가 귀를 자극한다.
경극은 노래와 춤을 동반하는 종합적 연출형식을 가지고 있다. 이것을 창념작타(唱念作打)라고 한다. 창(唱)은 노래 부르기 기교를 가리키며 정확한 발음, 원활한 음율로 서로 다른 형식의 운율을 나타낸다. 염(念)은 대사를 말한다. 매우 까다로운 낭독 기법으로서 정면 인물은 일반적으로 운백(韻白 : 전통적 독법)으로 대사를 읽으며, 축은 경백(京白 : 북경 구두어)으로 대사를 읽는다. 작(作)은 동작과 기법을 가리킨다. 타(打)는 연출 가운데 무술동작을 가리키며, 중국의 전통 무술을 기초로 한 무술기교의 동작이다. 이 네 가지 수단을 서로 교차 운용하며 연기를 하는데 그 가운데서도 창이 핵심이다. 그러므로 중국의 경극에 익숙한 관중은 경극을 보는 것을 극을 듣는다 즉 노래를 듣는다고 한다. 창(唱)을 위주로 하는 공연인 문장(文場)에는 월금(月琴)(달 모양의 둥근 공명통에 가늘고 긴 목을 달고 13개의 주(柱)를 붙여 자현(子絃) 중현(中絃) 대현(大絃) 무현(武絃)의 네 줄을 매었다. 본래 중국의 악기로 한국에서는 고구려고분(通溝의 三寶塚) 벽화에 그 모습이 보이며, 조선시대의 《악학궤범(樂學軌範)》에 향악(鄕樂)에 썼다는 기록이 보인다. 현재는 사용되지 않고 악기만 보존되어 있다.) ,경호(京胡 ; 북경 깡깡이), 경이호(京二胡)의 3가지 악기가 사용되고 있으며, 동작이나 무술을 주로 하는 공연인 무장(武場)에는 징과 북(羅鼓), 요발，판고(板鼓) 같은 악기가 사용된다.
경극은 일반적인 공연과 달리 특별히 무대를 꾸미지 않는다. 공연시간도 1시간을 채 넘지 않는다. 또한 상황마다 들어오는 색조명도 필요 없다. 그저 넓은 객석과 충분히 움직일 수 있는 무대만 있으면 중국인의 애틋한 사랑 이야기와 대륙의 호연지기를 마음껏 펼쳐 보인다.
○경극의 유래
100여 종의 중국 전통극은 각기 그 지방의 사투리와 음악양식, 그 지역에서 유래하는 소재를 차용한다. 그러한 면을 도외시할 경우에는 의상, 분장, 연기술에 있어서 세련되었다든가 덜 세련되었다는가, 또는 거칠다든가 하는 것 이외에 별다른 차이가 없다.
경극이란, 200여 년 전 각 지방에서 발달한 새로운 극들이 베이징에 올라와 상연된 데서 유래하듯이 100여 종의 지방가극에 불과한 것이다. 문인, 예술인, 관객 등 각층 인민들과 청의 조정, 청 이후의 관부 등이 성원하여 경극은 천천히 여려 세대에 걸친 장인들에 의해 발전, 개량되었으며, 마침내 성숙되고 완성되었다. 노래와 춤과 무술의 예술적 기교는 경극을 최고의 예술형식으로 완성하게 된 것이다.
하나의 극형식 속에 노래, 춤. 말 등이 이처럼 골고루 갖춰진 연극양식이 다른 나라에는 없다. 오페라 가수는 춤추거나 말하지 않는다. 근대극에는 노래와 춤이 없으며, 무용극에서 무용수는 말하지도 않고 노래 부르지도 않는다.
경극을 포함한 중국의 전통극은 상기한 바와 같이 말과 노래, 춤과 곡예 부분을 모두 갖춘 오락물이다. 이로 인해, 특히 경극의 연기자들에게는 고도의 섬세함이 요구된다. 일급 만능 경극 연기자라면 잘 생겨야 하며, 최소한 분장했을 때 매력을 풍겨야 할 것이다. 또한 쾌감을 주는 균형 잡힌 신체조건을 갖추어야 하며, 풍부한 표현을 드러낼 수 있는 눈과 다양한 안면 표정을 구사하지 않으면 안된다. 무사형이든 그렇지 않든 배우는 수년간에 걸쳐 기초무술을 연마해야 하고, 무대상의 모든 동작은 우아하고 정확하게 연기하며, 단락을 맺을 때는 하나의 잘 만들어진 조상처럼 응고되듯이 정지할 수 있어야 한다. 연기의 미학적 가치가 여기서 고조된다.
경극단의 배우는 최소 7-8년, 때로 12년까지의 수련을 받으며, 여기서의 기초훈련에 이어 노래, 영송 등을 포함한 다양한 기술을 습득한다. 수련은 평생 동안 계속된다.
○경극의 형성배경
