무용을 추구하였다. 이러한 기운에 부응하여 생긴 것이 모던댄스이다. 그러므로 초기에는 프리 댄스(free dance:自由舞踊), 익스프레싱 댄스(expressing dance:表現舞踊)라고 불렀고 독일에서는 노이에 탄츠(neue Tanz:新舞踊)라고 하였다. 그후 모던댄스라고 총칭하게 되었고, 이를 현대무용이라고 번역하기도
충동성을 들고 있는데, 아프리카인들은 가죽을 두드려 생명을 다시 불러들인다는 관습이 있었고 동물이나 인간의 가죽에는 혼이 들어있다고 생각하고 있었다. 이러한 아프리카 민속무용은 재즈음악의 발생과 함께 미국 댄서들의 손에 의해 자연스럽게 재즈댄스 기법으로 체계화되었던 것이다.
예술행위다. 우리는 보통 발레를 포함한 현대무용을 감상할 때 신체의 언어로 표현하는 의미가 무엇인가를 잘 알아야 그 작품의 참 의미을 알 수 있으며, 무용을 감상하는 데 있어 즐거움이 될 것이다. 무용(舞踊,댄스)의 역사는 오래 되나, 현대무용(現代舞踊, 모던댄스)는 그 역사가 짧다. 왜냐하면
무용을 감상하는 데 있어 즐거움이 될 것이다. 무용(舞踊,댄스)의 역사는 오래 되나, 현대무용(現代舞踊, 모던댄스)는 그 역사가 짧다. 왜냐하면 그것은 20세기의 소산이기 때문이다. 19세기 말까지의 유럽의 무용을 주도(主導)했던 것은 발레였다. 그때까지의 발레는 다만 하나의 무용예술이었던 것이
무대에 올려지기도 한다. 퍼포먼스적 공연은 종래의 극장이 아닌 자유로운 공간에서 공연될 뿐 아니라 무용, 미술, 음악 등기타 예술의 장르에 대해 개방되어 있으며 관객/ 연기자, 객석/ 무대의 구분이 덜 확실해 공연에 대한 관객의 참여도가 높다. 퍼포먼스의 이런 해방적 요소들은 열려진 무대를