[[춤과음악]]발레의 감상법과 종류 및 역사

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소개글
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목차
1. 발레란 어떤 춤인가
2. 발레의 정의
3. 아다쥬와 알레그레토
4. 무용수의 표정
5. 디베르티스망
6. 발레의 역사
본문내용
무용수의 표정
또한 무용가가 궁극적으로 표현해야 할 것은 얼굴의 표정에서 압축되지 않으면 안된다. 이것을 관객의 입장에서 이야기 한다면 무용가의 표정 하나로 그 무용가의 모든 것을 알 수 있다는 뜻도 된다. 아무리 그 기교가 탁월하다고 할지라도 기계적인 동작을 완수할 수 있을 뿐이어서는 훌륭한 무용가일 수 없다. 가슴 속에서 분출해야 할 환희라든가 관객의 가슴을 메어지게 하는 슬픔이 그 표정에 스며나오지 않은 채 춤을 춘다면, 그 춤에는 생명이 없다. 다시 인간으로 소생하고 싶다는 백조의 애절함을 오테트의 동작과 그 표정에서 읽을 수 있어야 하고, 자신이 사랑하는 남자가 뜻밖에도 변장한 귀족임을 알았을 때의 절망감이 시골 처녀 지젤의 표정에 살아나지 않으면 안된다.
표정이란 꾸며지는 것이 아니라 내적 감성의 자연적인 표출 또는 분사이며, 마치 보이지 않는 미풍이 풀잎에 하늘거리듯이 춤추는 사람의 가슴에 일렁이고 있는 흥이 저절로 꾸밈없이 스며 나오는 자연스런 모습이어야 한다.
참고문헌
이고은의 발레러브 - http://www.balletlove.com/
조승미 발레단 - http://www.csmballet.com/