개념미술의 작가별 접근

 1  개념미술의 작가별 접근-1
 2  개념미술의 작가별 접근-2
 3  개념미술의 작가별 접근-3
 4  개념미술의 작가별 접근-4
 5  개념미술의 작가별 접근-5
 6  개념미술의 작가별 접근-6
 7  개념미술의 작가별 접근-7
 8  개념미술의 작가별 접근-8
 9  개념미술의 작가별 접근-9
 10  개념미술의 작가별 접근-10
 11  개념미술의 작가별 접근-11
 12  개념미술의 작가별 접근-12
 13  개념미술의 작가별 접근-13
 14  개념미술의 작가별 접근-14
 15  개념미술의 작가별 접근-15
 16  개념미술의 작가별 접근-16
 17  개념미술의 작가별 접근-17
 18  개념미술의 작가별 접근-18
 19  개념미술의 작가별 접근-19
 20  개념미술의 작가별 접근-20
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소개글
개념미술의 작가별 접근에 대한 자료입니다.
목차
1. 개념미술이란?
2. 개념미술의 특징
3. 마르셀 뒤샹
4. Michael Asher
5. 데니스 오펜하임
본문내용
개념미술이란?

1961년 플럭서스 작가 헨리 플린트가
언어를 다루는 방식이 두드러지는 미술을 가리키기 위해 ’Concept Art’ 라는 단어를 사용
몇 년 후, ‘Concept Art’ 대신 솔 르윗이 고안한
’Conceptual Art’ 라는 단어가 사용

Conceptual Art

종래의 예술에 대한 관념을 외면하고,
완성된 작품 자체보다는
’아이디어’나 ‘과정’을 예술이라고 생각하는
새로운 미술적 제작 태도


개념미술의 특징

1. 작품의 결과나 작품이 지닌 물질적 성질보다는
작가의 ’아이디어’와 ’제작과정’을 중시

2. 전통적인 미술에서 사용하지 않던
상투적인 문구, 문서, 언어, 사진, 물건 등의
’시각적 수단’들을 이용

3. 상품으로서의 작품을 거부하고,
미술에 대한 소유를 약화시킴