음악교육에 각별한 헌신을 바치고 있는 것으로 알려져 있는데, 이러한그의 연구와 성과는 미국, 유럽, 아시아 출판계에서 국제적으로 인증되고 있다. 따라서 본론에서는 음악교육자한명을 선정하여 그의 이론을 정리하고 관련프로그램조사하고 유아들에게 적용할 수있는방법을 제시해 보겠다.
음악적 발달 특성을 고려하지 않은 교육방법으로 아동기 음악에 대한 흥미를 느끼지 못하거나 음악을 이해하지 못하여 초래되었다고 볼 수 있다. 따라서 본론에서는 음악교육자한명을 선정하여 그의 이론을 정리하고 관련프로그램조사하고 유아들에게 적용할 수있는방법에 대해 서술해 보겠다.
음악은 언어처럼 자기 자신의 생각과 느낌, 그리고 감정과 정서를 표현하는 하나의 도구적 역할을 한다. 하지만 우리나라의 아동기의 음악적 교육은 아직도 단순히 과거의 주입식 교육에서 벗어나지 못하고 있다. 그 이유로는 음악교육을 단순히 음악을 듣고 노래하기와 율동하기등의 전통적인 방법만
배울 만한 가치가 있는 주제를 심층적으로 연구 조사하는 것을 말한다. 그리고 프로젝트의 진행은 보통 몇몇 유아들로 구성된 소집단에 의해서 수행되지만 학급 전체나 개별 유아에 의해서 수행되기도 하며 프로젝트 활동은 참여하는 유아가 관심과 흥미를 가지며 알고 싶어하는 방향으로 나아간다.
최고점으로 보아 학생들이 창의적인 연주를 할 수있는 교육 작품인 슐베르크(Schulberk)를 만들어 냈다. 그의 작품은 학생들이 즉흥연주와 작곡을 즐거움속에서 만족을 느끼며 할 수 있도록 도와주는 음악교재이다. 따라서 본론에서는 음악교육자한명을 선정하여 이유와 교육이론을 기술해 보겠다.