문화는 그 파급효과로 인해 다양한 분야에서 그 의미에 대해 활발한 연구가 진행되어왔고, 무엇보다 시각문화에서 중요성을 강하게 인식하게 되었다. 사회의 모습을 반영하는 거울이기도 한 미술작품에서는 시대적 흐름이 그대로 반영이 된다. 팝아트 작가들이 그를 대표적으로 보여주는 작가들이라
문화적 맥락 속에 이미 잠재해 왔고. 어떤 면에서는 더 확고하고 흥미 있는 표현의 조류를 촉진, 발전시켰다.
지난 4반세기 동안의 미술의 역사는 색다른 이즘(Ism)과의 운동의 연속이었고 이것은 빠른 속도로 차례차례 교체되어 뒤를 이어 나갔다.추상표현주의에 뒤이어 앗상블라쥬, 팝아트, 색채회화,
I. 서 론
현대의서양문화 : 현대서양미술에서 팝아트와 네오팝은 자본주의와 대중문화를 적극적으로 반영하면서 기존의 모더니즘과는 차별화된 새로운 시각과 의식을 보여주고 있다. 팝아트와 네오팝이 주로 사용하는 미술의 형식을 설명하고, 이들이 어떤 점에서 과거 모더니즘과 차별성이 있는지를
미술이라는 개념은 조금 더 쉽게 대중들에게 다가가며 소비문화의 상징인 팝아트는 동시대성의 일환으로 조금씩 변해가고 있다. 이런 과정으로 인해 현대미술로 변화를 가지게 되며 팝아트의 한 장르인 네오팝아트가 등장하게 된다. 네오팝아트의 작가들 또한 자신의 작품을 대중화시키기 위해 아
네오팝은 이제 우리나라에서도 가장 인기 있는 미술 분야로 여겨지고 있다.
Ⅱ. 본론
1. 팝아트의 미술형식
1) 대중적 이미지의 차용
대중적 이미지의 차용은 가장 큰 특징 중 하나이다. 팝아트는 대중문화에 대한 적극적인 수용과 비판으로 발전하였다. 작가들은 대중적 이미지를 자신의 취지