I. 서 론
현대서양미술에서 팝아트는 자본주의와 대중문화를 적극적으로 반영하는 미술이다. 팝아트의 형식은 특히 이러한 사회적 환경과 조응하는데, 팝아트가 주로 사용하는 미술의 형식에 대해 설명하고, 이 형식에 부합하는 사회적 그리고 경제적현상에 대해서 서술하시오. 현대의 서양문화에서
문화가 출현하기 이전에는 전례가 없었던 일이다. 이러한 현상은 단순히 음악뿐 아니라 서적, 광고, 영화 등 문화의 다양한 분야에서 나타난다. 이러한 일을 가능하게 했던 것은 새롭게 등장한 대량 산업화 되어가는 대중문화의 영향 때문이었다.
유사 이래로 많은 사람이 좋아하고 누리던 ‘대중문화
팝아트는 기존의 미술 사조와는 다르게 복사와 변형, 일반적인 재료의 사용, 희화화, 에로티시즘적인 기법을 사용했다는 점에서 차이를 보인다.
Ⅱ. 본론
1. 팝아트의 개념과 역사
1960년대 이후 서구 사회의 문화는 TV, 영화, 만화, Pop Music 등의 대중적인 양식이 지배적인 영향력을 행사하며 젊음과 대
3. 팝아트의 개념
1) 팝아트의 개념
팝아트란 예술성 자체의 이미지라기보다는 광고, 산업디자인, 사진술, 영화 등과 같은 대중예술 매개체의 유행성에 대한 새로운 태도에 대하여 언급된 명칭이며, 특히 도시문화의 단면으로 통속적인 문화나 상업적인 문화를 가리키는 통칭이다. 순수미술의 반전과
아트 상품을 전개하여 대중 속에서 작품세계를 펼쳐나가고 있다. 그리고 현재 디자이너와 브랜드들 간의 협력, 콜라보레이션 또한 지속되어 지고 있다. 따라서 본론에서는 글로벌리즘과 신자유주의의 사회, 경제적 환경 속에서 팝아트에서부터 네오 팝아트에 이르기까지 변화한 현상들을 설명하고, 과