분야
hwp1.1 역사적 배경
1.2 문화적 배경
1.3 표현주의 예술의 영향
2.표현주의 연극의 작가와 작품세계
2.1 게오르그 카이저
2.2 아우그스트 스트린드베리
2.3 에른스트 톨러
2.4 프랑크 베데킨트
3.표현주의 연극의 특징
3.1 플롯(구조)
3.2 등장인물
3.3 대사
4.표현주의 및 표현주의 연극이 미친 영향
4.1 독일 표현주의 영화의 공간성,디자인 그리고 카메라에 표현주의 연극의 영향
4.2 한국의 표현주의 영화
4.3 현대연극 및 뮤지컬
4.4 독일 외 국가의 표현주의
4.5 한국의 표현주의 연극
1.표현주의 연극의 등장
1.1 역사적 배경
기존 사회,질서에 대한 저항극으로서 1차대전 이전의 가부장적인 가족제도와 자본주의 산물인 관료주의와 부르주아의 권위적 태도 융통성이 없고 시민들을 옥죄는 완고한 사회질서 그리고 산업화로 인한 단순화된 기계화적인 인간의 삶에 대한 도전으로 시작
동시에 독일의 대표적인 영화사 UFA를 중심으로 독일에서 대대적으로 영화산업이 장려됨으로서 표현주의와 영화형식이 합일되면서 전후의 사회상을 영화로 잘 그려냄
1.2 문화적 배경
이 시기에 아방가르드 운동이 지배적이었으며 무한한 것 그리고 형식을 탈피한 자연주의와 신낭만주의로의 환원을 갈망하는 분위기가 팽배하고 있었다. 또한 현대 심리학의 토대를 마련한 프로이트의 심리학이 유럽에 유행하면서 표현주의와 융합되었다.
1.3 표현주의 예술의 영향
표현주의 영화는 표현주의 연극과 많이 닮아 있다. 영화에서도 조명과 미장센들이 강조되었듯이 연극 역시 미장센이 중요한 역할을 했다. 미장센이란 프랑스어로 ‘연출’을 의미한다. 희곡에는 등장인물의 동작이나 무대장치, 조명 등에 관한 지시를 세부적으로 명시하지 않으므로 이러한 요소들을 종합하여 각본의 내용을 통일적이고 효과적인 형상으로 만들어 무대에서 상연하는 작업을 말한다. 따라서 연출가는 희곡의 각 장면 또는 각 국면의 미장센을 결정한다. 이 용어는 1820년경부터 연극상연을 위한 인원이나 재료의 총체를 나타내는 데 사용되었으나 1835년경부터는 무대표현의 각종 방법을 종합 통일하는 조작과 기능을 가리켰으며, 19세기 말부터는 무대표현상의 개성적 예술활동을 가리키는 용어로 사용되었다.
스트린트베리의 꿈의 연극이 화려한 연출로 미장센이 과하게 사용되었다가 나중에 무대 장치 등을 간소화시키니 연극이 성공했다는 점에서 표현주의 연극에 있어서 미장센의 중요성을 잘 보여주는 예이다. 이와 같이 영화에서도 미장센이 중요하게 부각되는 예로는 에서 등장하는 아이리스(Iris : 연극용 조명기에 쓰이는 빛 조절 장치) 샷을 들 수 있다. 이러한 미장센과 표현양식은 표현주의 미술의 영향을 받은 표현주의 연극의 무대 디자인을 그대로 영화로 옮겨온 것이다. 감정적인 면을 중요시하고, 과장, 전도의 효과를 중요시하는 표현주의 연극의 특징은 영화로 다시 옮겨지게 된다. 그래서 영화에 등장하는 배경은 현실적인 공간이 아니라 주인공의 의식에 의해 왜곡되고 과장되어지며, 그러한 요소들이 개별적으로 독립하는 것이 아니라 전체적으로 한 편의 독특한 그림을 연상시키듯이 상호작용한다.
독일 표현주의의 성공은 무엇보다도 인위적인 무대장치와 연출 덕분이었다. 표현주의 영화들은 동시대의 연극과 매우 비슷했다. 영상은 카메라를 움직이는 대신 대상 앞에 가져다 세
