분야
hwpⅡ. 무용학습(무용교육, 무용지도)의 특성
Ⅲ. 무용학습(무용교육, 무용지도)의 목표
1. 교육무용의 목적
2. 구체적인 목표
Ⅳ. 무용학습(무용교육, 무용지도)의 선행학습
1. 스트레칭 - 아라베스크
2. 인사법
1) 커티시(Churtecy)
2) 바우(Bow)
3. 기본동작
1) 스템프(Stemp)
2) 클랩(Clap)
3) 터치(Touch)
4) 스윙(Swing)
5) 스텝(Step)
6) 스쿼트(Squat)
4. 기본스텝
1) 워킹 스텝
2) 스키핑 스텝
3) 투 스텝
4) 홉핑 스텝
5) 갤러핑 스텝
6) 슬라이드 스텝
7) 러닝 스텝
8) 점핑 스텝
5. 복합 스텝
1) 폴카 스텝
2) 밸런스 스텝
3) 왈츠 스텝
4) 힐 앤 토 투스텝
5) 마주르카 스텝
6. 포지션
1) 홀딩 모양(손잡는 동작)
2) 오픈 포지션(Open Position)
3) 클로즈드 볼룸 포지션(Closed Ballroom Position)
4) 세미 오픈 포지션(Semi Open Position)
5) 숄드 웨이스트 포지션(Shoulder Waist Position)
6) 크로스 백 홀드 포지션(Cross Back Hold Position)
7) 크로스 홀드 포지션(Cross Hold Position)
8) 에스코트 포지션(Escort Position)
9) 스퀘어 댄스 스윙 포지션(Square Danced Position)
10) 보스 핸드 포지션(Both Hand Position)
11) 버터플라이 포지션(Butterfly Position)
12) 헝가리인 턴 포지션(Hungarian Turn Position)
13) 프로미네이드 포지션(Promenade Position)
14) 바소비안나 포지션(Varsouvienne Position)
15) 맥시칸 홀드 포지션(Maxican Hold Position)
Ⅴ. 무용학습(무용교육, 무용지도)의 내용
Ⅵ. 무용학습(무용교육, 무용지도)의 방법
Ⅶ. 무용학습(무용교육, 무용지도)의 효과
Ⅷ. 결론
참고문헌
무용은 신체를 통해서 표현하는 예술이다. 그러나 우리는 무용이 신체를 통한 예술이라고 하여 신체적 표현 그 자체만을 무용이라고 할 수 없으며 육체와 정신의 합일 적인 신체운동으로 영 과 육이 결합된 표현이 이루어 질 때 비로소 이를 무용이라 한다.
다시 말해서 무용은 단순히 육체가 아닌 플라톤(Platon)이 말한 바와 같이 육체적 율동과 영혼의 매개체로 영혼이 결합된 신체운동으로 혼의 외침과 속삭임이며 영의 신체적 표현, 즉 뷔그만 (M. Wigman)의 주장대로 인간의 육체운동을 통해서 영혼을 표현하는 예술이다.
무용은 보편적 현상으로 모든 시대, 모든 나라에 존재한다. 현재에도 어떤 형태로든 무용을 갖고 있지 않은 국민은 없을 것이다. 역사를 거슬러 올라가면 다소 그 발달이나 무용이 차지하는 위치에 차이가 있더라도 항상 존재해 왔음을 알 수 있다.
무용교육은 인간이 선천적으로 지닌 예술적 소질을 의도적인 신체활동을 통하여 신체적․정서적․지적 및 사회적으로 가치 있는 인간을 육성하는 교육이며 또한 원만한 인간형성을 위한 가장 기본적인 교육으로 그 기능적인 면을 평가받고 있다.
학습이란 연습이나 교육과 유사한 용어로써 일정한 목적을 가지고 있는 작업을 반복하는 과정을 의미하기도 하며, 동작에 대한 반복적인 시행으로서 의도적, 계획적, 조직적인 시행을 포함한다.
반복적인 과정이 포함된 학습은 비 기술적 행동으로 변화시킨다. 동작의 질과 심적 구조의 진보적 변화를 위하여 동작을 반복하는 과정으로서의 학습은 인간과 환경의 제 조건을 고려하여 기능의 개선을 위해 행해지는 시도 등으로 정의하고 있다.
즉, 학습은 결과의 변화를 장기화, 고착화하기 위해 반복과정이 포함되어야하고, 기능의 개선이나 신체적 구조와 기능을 개선하려고 시도하는 노력의 과정이 포함된다.
▷ 김복희·화숙(1981), 현대무용 테크닉, 서울 : 보진재출판사
▷ 송수남(1982), 무용교육의 이론과 실체, 동아출판사
▷ 정병호(1976), 교육무용론, 보신문화사
▷ 정소연 편저, 무용개론, 도서출판 금광
▷ 현포정(1993), 무용학 강의
