악기 연주를 통한 자연스러운 리듬의 표현과 그룹별 창작활동을 통한 음악의 요소 표현과 음악에 맞추어 신체 표현 활동 하는 것을 말하는 것으로 음악적 표현 활동을 통해 창의성의 발달, 자신감의 형성, 사회개념의 교류라는 교육적으로 바람직한 결과를 낳게 되므로 자료를 개발하게 되었다.
Ⅰ. 서론
교육과정에 관한 이론적 이해의 필요성과 중요성이 일단 인식되고 나면 교육과정을 역사적으로 이해하려는 노력은 거의 필연적으로 대두된다. 한 시대의 교육내용은 그 시대의 삶의 이상과 현실을 반영하며 그런 만큼 그 이상이나 현실과 관련하여 이해될 수 있다. 역사에 이름이 남아 있는
Ⅰ. 서론
음악은 시대나 민족에 따라 다양한데 그것은 각기 그 시대나 민족이 어떻게 독자적인 형식으로 소리를 포착하였는가 하는 것을 말해주는 것이기도 하다.
음악이라는 말은 「뮤직(music)」과 대응하는 말인데 뮤직은 원래 그리스어·라틴어에서 유래하였다. 그리스어 무시케(musik)는 무사(musa)
음악 감상의 유형
1) 수동적 감상
들려오는 음률을 무의식적으로 듣는 경우로서 감상이라 하기보다 단순한 듣기 활동에 불과하다.
2) 감각적 감상
음악 감상의 초기 단계로 음향, 음량, 음률을 듣고 발이나 머리를 끄덕여 리듬을 따라한다든지 하며 감각적으로 즐거움을 갖는 감상으로 역시 수
하여야 하며 걷기나 뛰기 등의 기본적인 몸의 동작을 음악적으로 활용한 교수법을 연구하였다.
3. 노래
오르프의 노래 지도법은 코다이의 교수법과 같이 고유의 문화 속에서 표현되어지는 언어의 흐름을 가락화시키고 동작화시켜 놀이를 통한 노래 지도법 즉, 듣기로부터 시작하여 말리듬