분야
hwpⅡ. 미술과의 교육특성
Ⅲ. 미술과의 교육목적
Ⅳ. 고등학교 미술과(미술교육)의 시지각교육
1. 시지각 교육의 의의
2. 시지각 교육의 방법
Ⅴ. 고등학교 미술과(미술교육)의 교수학습과정
1. 교수․학습 계획
2. 발상 및 구상
3. 표현 활동
4. 감상 활동
Ⅵ. 고등학교 미술과(미술교육)의 교수학습방법
1. 학습 지도 계획은 학생의 자율성, 창의성 등이 존중되도록 하며, 흥미, 발달, 단계 및 개인차를 고려하여 수립한다
2. 학교 및 지역 사회의 특성, 행사나 계절 등을 고려하여 학습의 효율성을 높인다
3. 전통 미술에 대한 관심과 이해를 높일 수 있는 제재를 선정하고 지도 방법을 모색한다
4. 효과적인 학습을 위하여 다양한 매체와 방법을 활용한다
5. ‘미적 체험’은 다음 사항에 유의하여 지도한다
1) 현장 학습이나 멀티미디어를 활용하여 미적인 안목을 기르도록 한다
2) ‘표현’ 및 ‘감상’ 영역과의 연계성을 고려한다
6. ‘표현’은 다음 사항에 유의하여 지도한다
7. ‘감상’은 다음 사항에 유의하여 지도한다
Ⅶ. 고등학교 미술과(미술교육)의 평가
Ⅷ. 결론
참고문헌
미술 교육의 수업은 크게 개방성, 통합성, 자발성의 원리로 요약될 수 있다.
첫째, 개방성의 원리이다. 지도 교사는 여러 가지 지도 방법에 관하여 잘 알고 있어야 하며 그 중 어느 한 유형에 집착하지 말고 각 제재와 학습 목표에 가장 잘 접근시킬 수 있는 새롭고 다양한 지도 방법을 창안하여 지도하겠다는 개방적 자세가 필요하다.
둘째, 통합성의 원리이다. 심리학에 의하면, 인간에게 어떤 감각적 자극이 주어지면 이것은 어떤 형식으로든지 표출되는 특성을 가지고 있다. 이 표출은 표현으로 이끌어 주는 것이 미술 지도인데, 여기에서 경험에만 치우치면 도식적, 개념적 형식에 빠지게 된다. 따라서 경험(감각적) 과정과 표현 과정이 균형 있게 운영되어야 한다. 또한, 외계를 관찰시키는 미적 직관의 체험과 내적 자아를 확충하는 상상과 환상의 체험 등이 조화롭게 이루어져야 한다.
셋째, 자발성의 원리이다. 자기 주도적인 학습 활동, 특히 개방적이고 탐구적인 문제 해결 과정을 중요시한다. 즉, 학습자의 흥미, 요구와 수준을 고려하고 학습자와 교사간의 활발한 상호 작용에서 학습자의 견해가 적극적으로 수용되어야 한다. 이렇게 능동적이며 효과적인 학습을 위해서는 학습자들에게 흥미 있는 학습 환경이 제공되어야 한다. 학습자들이 스스로 교육적인 활동을 선택하도록 하며, 바람직하지 못한 교육 활동에 대해서는 교사가 제한을 하도록 한다. 또한 학습자의 흥미에 기초하여 교육적으로 가치 있는 것을 개별화된 수업으로 제공한다.
미술과 교수․학습에서 일반적으로 진행되고 있는 학습의 계획 수립에서부터 발상 및 구상 활동, 표현 활동, 감상 활동으로 나누어 그 구체적인 과정을 살펴보고자 한다.
교수․학습 계획 과정에서는 첫째, 미술과 학습 지도에서도 타교과처럼 제시된 학습 목표에 도달해야 하는 ‘교과로서의 미술 교육’임을 재인식하여야 한다. 둘째, 학습자의 직접적 흥미에 바탕을 두어 계획한다. ‘흥미’하면 단순한 감각적 관심거리라고만 생각하기 쉬운데, 학습자들의 연령이 낮을지라도 심도 깊은 흥미 거리를 가질 수 있다. 이를 파악하여 학습과 관련짓기 위해서는 학습자의 선행 지식, 경험, 관심 분야 등에 대한 교사의 이해가 필요하다. 셋째, 학습자의 지적, 사회적, 지각적 발달 수준에 적합하도록 계획한다.
발상 및 구상 활동 단계에서는 첫째, 도입 단계의 중요함을 인식하고 조형적 사고력을 기르기 위하여 발상과 구상을 할 수 있는 시간적 여유를 충분히 주어야 한다. 둘째, 미술과의 수업 과정 중 새로운 이미지를 구상하고 발상하는 과정은 적극적인 표현 활동의 중심이 된다. 발상하는 과정은 발상이 창의적인 표현을 하는데 가장 중요한 과정이므로 이를 위해 다양한 방법을 활용하여야 한다.
- 김삼랑, 미술교육개론
- 김영학(1983), 미술의 교육, 서울 향서각
- 교육부(2001), 고등학교 교육과정해설-미술, 서울 교육부
- 미술과 교육 과정(1997), 대한 교과서 주식 회사
- 이규선 외(1998), 미술교육학개론, 서울 교육과학사
